Осенний букет

Я взяла эти цветы с рынка — охапкой, не выбирая, — и поставила в первое, что попалось под руку. Георгины, космеи, астры, петуния — они не подходили друг другу по всем правилам флористики. Но именно в этом несогласии родилось что-то настоящее.

Мне хотелось передать ощущение влажного прикосновения — когда берёшь свежесрезанный стебель и чувствуешь, как сок холодит пальцы. Поэтому я работала быстро, по мокрой бумаге, позволяя пигменту самому находить русло. Тёмный фон за букетом — это не стена, а провал в пространство, из которого цветы будто выступают навстречу. Я намеренно оставила верхний правый угол незаписанным: мне нужен был воздух, зазор, через который в композицию входит свет.

Старые голландцы писали цветочные натюрморты как напоминание о бренности — vanitas, увядание красоты. Я думала об этом, когда выбирала палитру: глубокий пурпур георгинов уже несёт в себе предчувствие осени, а молочно-белый ранункулюс слева внизу — последнее дыхание лета. Акварель здесь незаменима, потому что её нельзя контролировать полностью. Затёки и наплывы — не случайности, а соавторство воды. Я лишь задаю направление.

Задержитесь. Букет простоит ещё день или два — но этот момент его полноты уже пойман.